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Classic Rock, Progressive

Essential Recordings
  • The Doors의 L.A. Woman : 40th Anniversary [2CD][Special Edition][Remaster][Digipak] 앨범 커버 L.A. Woman : 40th Anniversary [2CD][Special Edition][Remaster][Digipak]
    The Doors
    Elektra (EU) | 27,500원
    짐 모리슨의 유작이자 도어즈가 마지막으로 남긴 걸작 L.A. Woman (1971년 作) - 40th Anniversary Special Edition

    도어즈(The Doors)의 통산 6번째 정규 앨범으로 1971년 4월 19일에 발표되었다. 그로부터 채 3개월이 되지 않는 7월 3일 요절한 짐 모리슨의 유작이자 도어즈의 대표작 중 하나이다. 도어즈의 음악은 이런저런 사건사고들로 어수선했던 1960년대 후반 당시 그다지 대중 친화적이지만은 않았음에도 불구하고, 음악적으로 뿐 아니라 대중적으로도 상당한 성공을 거둔 몇안되는 밴드이다. 본 앨범 또한 발매 당시 앨범 차트 9위(더블 플래티넘)에 오르고 "Love Her Madly"(US 싱글 차트 11위), "Riders On The Storm"(US 싱글 차트 14위)등 2곡의 꽤 큰 싱글 히트곡을 배출해냈다.
    전작 "Morrison Hotel" 이후 1년 2개월만에 발표된 본 앨범 L.A. Woman은 짐 모리슨이 요절하기 얼마전 마지막 불꽃을 태운 작품으로, 팬들과 평론가들 모두에게 도어즈 최고의 곡 중 하나로 손꼽히는 사이키델릭 록의 클래식 "Riders On The Storm"을 비롯해 경쾌한 타이틀 곡 "L.A. Woman", "Love Her Madly", "Crawling King Snake" 등의 명곡들이 가득하다. 특히 "Riders On The Storm"에서 짐 모리슨의 주술적인 보컬과 함께 키보디스트인 레이 만자렉의 환상적인 연주는 사이키델릭록의 정점을 보여주고 있다. 7분이 넘는 사이키델릭 스타일의 대곡임에도 불구하고 당시 Hot 100 싱글 차트 14위까지 오른 것은 실로 놀라운 사실이 아닐 수 없다. 또한 타이틀 곡인 "L.A. Woman" 역시 8분에 육박하는 대곡으로 싸이키델릭은 물론 로큰롤, 블루스 등 다양한 스타일이 녹아있는 명곡이다. 훗날 빌리 아이돌이 커버한 곡으로 특히 짐 모리슨의 야수적인 보컬과 완벽한 조화를 이루는 로비 크리거(기타)와 레이 만자렉(키보드)의 연주가 백미이다. "Riders On The Storm"만큼이나 놓쳐서는 안될 보석과 같은 트랙이다. 또한 앨범 전체를 본다면 싸이키델릭은 물론 블루스 록적인 요소가 강화된 작품이지만, 연주력과 표현력 등에 있어 원숙미는 초기 명반들을 오히려 능가한다. 상당수 평론가들은 본 앨범을 셀프 타이틀 데뷔 앨범에 버금가는 도어즈의 최고 작품으로 평가하기도 한다. 도어즈의 팬이라면 필히 들어봐야할 앨범 중 하나임에 틀림없다. 참고로 본 40주년 앨범에서는 타이틀곡이 기존의 오리지널 LP 버전에 비해 러닝 타임이 10여초 늘어났으며, 보너스 CD에는 대표곡들의 얼터네이트 버전들과 미수록곡인 "She Smells So Nice"과 "Rock Me" 등 9곡이 수록되어 있어 소장 가치를 높여주고 있다.

    * Producer : The Doors, Bruce Botnick
    * Recorded at The Doors Workshop in Los Angeles.
    * 40th Anniversary Edition mixing and mastering at Uniteye Studios, Ojai, California.

    * AMG : 9/10
    * Rolling Stone : 9/10

    Jim Morrison - Lead vocals, percussion, piano on "Orange County Suite"
    Ray Manzarek - Hammond organ, Pianos, Vox Continental, Rhythm guitar on track 3, Gibson G-101
    Robby Krieger - Guitar
    John Densmore - Drums
  • Bob Seger & The Silver Bullet Band의 Live Bullet [Remaster][Bonus Track] 앨범 커버 Live Bullet [Remaster][Bonus Track]
    Bob Seger & The Silver Bullet Band
    Capitol (US) | 19,900원
    "Bob Seger & The Silver Bullet Band"의 1976년 더블 라이브 명반 Live Bullet (1977년 作)

    1970년대를 대표하는 전설적인 아메리칸 록 밴드 Bob Seger & The Silver Bullet Band의 공식 라이브 앨범으로, 당시 더블 LP로 발매되었으며 라이브 앨범 임에도 불구하고 미국에서만 100만장 이상 판매되는 성공을 거두었고, 이후에도 록 역사에 남을 라이브 명반 중 하나로 손꼽히는 걸작으로 평가받으며 수십년간 세월을 뛰어넘는 스테디셀러로 팝/록 팬들의 사랑을 받으며 2000년대 초반까지 미국내 500만장 이상의 놀라운 판매를 기록했다.
    본 앨범의 음원은 1975년 9월 4, 5일 디트로이트시에서 이루어진 이틀간의 라이브 공연을 담고 있다. 당시 밥 시거는 The Bob Seger System라는 이름으로 1969년 첫 앨범 Ramblin' Gamblin' Man을 발표하며 준수한 평가를 받지만 상업적으로는 그다지 좋은 성공을 거두지못해 다소 힘든 시기를 보내고 있었다. 하지만 70년대 중반에 다다르며 그는 본인을 최정상급 뮤지션으로 올려놓은 걸작으로 평가 받는 2장의 앨범 7집 Seven (1974), 특히 최초의 상업적 성공작인 8집 앨범 Beautiful Loser (1975)과 등을 연이어 발표한다. 이 때를 그의 커리어로 볼 때 가장 중요한 시기였다고 할 수 있다.
    본 라이브 앨범의 수록곡들을 살펴보면 앞서 언급한 데뷔 앨범의 오프닝 곡이자 동명 타이틀 트랙인 Ramblin' Gamblin' Man (이 곡은 티나 터너의 1973년 원곡을 커버한 것이다)을 비롯해, 원래 메탈리카가 훗날 커버하며 유명해진 Turn The Page (6집 Back in '72 수록), 밴 모리슨의 곡을 커버해 정규 앨범 Back in '72에 수록하기도 한 "I've Been Working" 등 비교적 초기의 대표곡들이 다수 포함되어 있는 것도 특징이다. 물론 가장 많은 비중을 차지하는 것은 앨범의 초반부를 장식하는 Nutbush City Limits, Travelin' Man, Beautiful Lose, Jody Girl, Katmandu 등이 수록된 당시의 신작인 8집 앨범이다. 또한 리마스터링 재발매되며 보너스 트랙으로 1976년 I Feel Like Breaking Up Somebody's Home의 라이브 음원을 추가되었다.
    이후 밥 시거는 밴드로서 높은 음악적 평가와 수백만장의 판매고를 올린 Night Moves (1976), Stranger in Town (1978), Against the Wind (1980) 등의 걸작을 연이어 발표하며 1980년대초까지 황금기를 보냈다.

    * AMG : 10/10
    * Producer : Punch Andrews, Bob Seger

    * Original LP release : April 12, 1976
    * 판매량 : 5× Platinum (US, 2003년 기준)

    Tracks 1-14 recorded "Live" at Cobo Hall Detroit MI on September 4 & 5 1975.
    Track 15 recorded live at the Pontiac Silverdome Pontiac MI June 26 1976.

    Lead Vocals, Guitar, Piano - Bob Seger
    Lead Guitar, Backing Vocals - Drew Abbott
    Bass Guitar, Backing Vocals - Chris Campbell
    Drums, Backing Vocals - Charlie Allen Martin
    Organ, Clavinet, Mellotron - Robyn Robins
    Piano - Robyn Robins (track 11)
    Tenor Saxophone, Alto Saxophone, Baritone Saxophone, Percussion, Backing Vocals - Alto Reed
  • Peter Gabriel (Genesis)의 Peter Gabriel 4 [Remaster] 앨범 커버 Peter Gabriel 4 [Remaster]
    Peter Gabriel (Genesis)
    Real World Records (UK) | 19,900원
    영국의 천재 싱어송라이터, 피터 가브리엘의 4번째 정규 앨범 Peter Gabriel (aka. Security)

    프로그레시브 록의 전성기 시절이었던 1970년대, 예술성과 대중성을 모두 잡아낸 천재 집단 제네시스의 프론트맨에서 과감히 성공적으로 홀로서기에 나서 성공을 거둔 피터 가브리엘이 1982년 발표한 4번째 정규 앨범이다. 1981년 봄부터 1982년 여름까지 일년이 넘는 레코딩 작업이 끝에 그 해 9월에 발매된 본 4집 앨범은 영국, 유럽을 비롯한 대부분의 국가에서는 전작들에 이어 동명 타이틀로 Peter Gabriel로 발매되었지만, 미국과 캐나다에서는 당시 "Security"라는 타이틀로 Geffen 레코드를 통해 발매되었다. (참고로 당시 독특하게 독일어 버전이 발매되기도 했다)
    본 앨범에서 피터 가브리엘은 음악적으로 80년대 초반 포스트 펑크까지 장르를 확장했으며, 80년대에 들어서는 월드뮤직으로부터 의미있는 영향을 받기도 했다. 한편 대중적으로는 미국 싱글 차트 40위까지 오른 "Shock The Monkey"가 나름 좋은 반응을 얻었다.

    * Produced by David Lord, Peter Gabriel
    * Remastered by Tony Cousins (2011)
  • Pink Floyd의 Obscured By Clouds : Discovery Edition [Digipak][Remaster] 앨범 커버 Obscured By Clouds : Discovery Edition [Digipak][Remaster]
    Pink Floyd
    EMI (US) | 21,500원


    영국의 프로그레시브 록 밴드 핑크 플로이드가 1972년에 발표한 통산 7번째 정규 앨범으로 Barbet Schroeder의 프랑스 영화 La Vallée에 기반한 작품으로 한 남자의 여정을 이야기한 컨셉 앨범이다. 영국에서 앨범 차트 6위까지 올랐으며 미국에서는 "Free Four"가 싱글로 커트되었다. 참고로 핑크 플로이드는 이전부터 The Committee(1968)를 비롯해 Tonite Lets All Make Love in London(1968), Zabriskie Point(1970) 등 이미 사운드트랙에 참여하거나, More (1969)와 같은 독자적인 풀렝스 앨범을 발매한 적이 있다. 풀렝스 사운드 트랙 앨범으로서는 More (1969)에 이어 2번째라 할 수 있다. 핑크 플로이드의 팬들이라면 이들의 초기 최고 작품 중 하나로 손꼽히는 Meddle (1971)과 함께 밴드의 초기 사운드를 대표하는 앨범이지만 상대적으로는 이후의 전성기 시절 작품들에 비해서는 다소 덜 알려진 작품이기도 하다. 사운드는 커버와 같이 전반적으로 몽환적인 분위기 속에서 전작의 실험적인 면을 계승하고 있다. 이듬해 밴드는 The Dark Side Of The Moon (1973)을 발표하며 새로운 챕터를 시작한다.

    * Producer : Pink Floyd
    * Remastered By James Guthrie, Joel Plante (2011)

    * Original LP Release : 1972

    David Gilmour : Guitars, vocals, pedal steel guitar, VCS3
    Roger Waters : Bass guitar, vocals, VCS3, tape effects
    Richard Wright : keyboards, vocals, VCS3
    Nick Mason : Drums, percussion, tape effects

    핑크 플로이드의 앨범 Obscured By Clouds: 음악적 여정을 향한 몽환적인 탐험

    "Obscured By Clouds"는 핑크 플로이드의 1972년 앨범으로, 그들의 사운드의 진화를 보여주는 중요한 작품 중 하나입니다. 이 앨범은 영화 "La Vallée"의 사운드트랙으로 만들어졌으며, 그 결과로 더욱 유연하고 다채로운 음악성을 선보입니다.
    이 앨범은 이전의 "Meddle"에서 느꼈던 실험적인 요소를 계승하면서도 더욱 확장된 음악적 범위를 보여줍니다. "Obscured By Clouds"는 그들의 전통적인 프로그레시브 록 사운드를 유지하면서도, 더 풍부한 멜로디와 실험적인 음향적 텍스처를 도입합니다.
    앨범의 트랙들은 각각 독립적인 에피소드로써 존재하면서도, 전체적으로 일관된 분위기와 흐름을 유지합니다. "The Gold It's in the..."과 "Wot's... Uh the Deal" 같은 곡들은 부드러운 멜로디와 반복적인 리듬으로 듣는 이들을 매료시키며, "Mudmen"과 "Childhood's End" 같은 곡들은 보다 어두운 분위기와 효과적인 악기 사용으로 듣는 이들을 사로잡습니다.
    "Obscured By Clouds"는 핑크 플로이드가 음악적인 경계를 넓혀가면서도 여전히 그들의 본질을 유지하는데 성공한 작품 중 하나입니다. 실험적이고 독창적인 사운드로 가득찬 이 앨범은 프로그레시브 록의 고전 중 하나로 기억되고 있습니다.
  • David Bowie의 The Man Who Sold The World (2015 Version)[Remaster] 앨범 커버 The Man Who Sold The World (2015 Version)[Remaster]
    David Bowie
    Parlophone (UK) | 22,500원
    천재 아티스트 David Bowie의 1970년 작품(통산 3집)으로 그의 초기 걸작 중 하나인 "The Man Who Sold The World" (2015 리마스터)

    2집 Space Oddity라는 부제를 갖고 있는 David Bowie (1969)으로 세간의 관심을 끄는데 성공한 이후, 데이빗 보위는 이듬해인 1970년 11월에 본 앨범 The Man Who Sold The World(1970)을 발표한다. 본 앨범은 보위의 황금기라 할 수 있는 1970년대를 여는 첫 작품으로 그의 음악 커리어에서 매우 중요한 위치에 있다. 그는 로큰롤에 60년대말 전성기를 구가하던 싸이키델릭, 프로그레시브한 스타일을 시도했던 데뷔 앨범에 비해 본 앨범에서는 로큰롤을 베이스로 하드록, 블루스, 포크의 영향을 받은 사운드에 퍼포먼스적으로 그의 트레이드마크라할 수 있는 글램록을 시도하는 등 놀라운 음악적 발전을 이루며 본격적인 전성기를 연다. 보위는 앨범에서 작곡과 보컬은 물론 기타, 색소폰, 오르간 등 다양한 악기를 다루며 음악적 욕심과 천재성을 드러냈다. 한편 프로듀서 토니 비스콘티와 함께 데이빗 보위의 음악에서 절대 빼놓을 수 없는 2명의 인물들 중 한 명인 기타리스트 믹 론슨은 본 앨범에서 처음으로 기타 세션에 참여했다. 훗날 Nirvana도 리메이크한 바 있는 타이틀곡 The Man Who Sold The World는 더이상의 설명이 필요없는 명곡이며, 그외 The Supermen 등 총 9곡이 수록되었다. 본 앨범이 좋은 반응을 얻으며 자신감을 얻은 보위는 이어서 그 유명한 Hunky Dory (1971), The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (1972), Aladdin Sane (1973) 등 록역사에 남을 3대 걸작을 연이어 쏟아내며 미친듯한 창장력을 과시했다. 특히 본 앨범은 카멜레온이라 불리우는 데이빗 보위의 커리어에서 이후 Diamond Dogs (1974)까지 70년대 전반기를 정의하는 글램록 시대를 연 작품만으로도 그 가치는 평가할 수 없을 정도로 높다.

    * AMG : 9/10
    * Pitchfork : 8.5/10

    * Producer : Tony Visconti
    * Remastered by Ray Staff At Air Mastering

    David Bowie - Vocals, Guitars, Stylophone, Organ, Saxophone
    Mick Ronson - Guitars, Backing vocals
    Tony Visconti - Bass guitar, Piano, Guitar, Backing vocals
    Mick Woodmansey - Drums, Percussion
    Ralph Mace - Moog Synthesizer

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