‘록 음악 사상 최초의 완벽한 컨셉트 앨범’이라는, 이 뛰어난 앨범에 대한 일반적인 평가는 이 작품이 지니는 가치에 대한 확고한 답변이 되기에는 모자란 감이 있다. 사실 언뜻 보았을 때 이 앨범에서 내용적인 통일감을 느끼기란 쉽지 않다. 때문에 어떤 이는 이런 반문을 한다.
“도대체 여기서 뭘 말하고 있다는 거야?”
하지만 한 걸음 더 물러나서 보라. 밴드가 앨범을 통해 전달하는 메시지는 바로 ‘일상적인 삶의 모습과 그 안에서 겪고 느끼는 다양한 감정들’이다. 물론 이들이 표현하는 ‘일상’이라는 것은 일반인들의 관점에서는 도저히 일상이라 볼 수 없는 것들이긴 하지만, 초현실적인 환영(幻影)과 불안한 심리 상태를 표출해내던 존 레논(John Lennon)이나 명상과 신비주의에 심취해 있던 조지 해리슨(George Harrison)에게 있어 삶이 지니는 모습이란 이런 것이었다. 적어도 폴 매카트니(Paul McCartney)가 바라보는 삶은 보다 건전하고 밝은 색깔을 지니고 있긴 하지만 말이다.
어쨌든 명확한 주제를 하나로 엮어내어 내용적인 일치를 이루었으며 각 곡들간의 연계성과 유기적인 관계에 중점을 두었다는 점에서 우리는 이 작품이 컨셉트 앨범의 개념을 확실히 제시했다는 사실을 알 수 있다. 그 외에 첨단의 스튜디오 장비를 이용한 전자 음의 적절한 배치와 믹싱으로 녹음 기술의 중요성에 대한 인식 확립, 민속 악기와 고전음악에서 사용되는 악기들의 도입으로 장르간의 크로스오버적인 시도, 그리고 철학적이고 우화적이며 상징적인 노랫말을 통한 메시지의 전달과 기존의 틀을 완전히 뒤엎어버린, 몽타주 기법을 사용한 획기적인 커버 아트워크 등 보다 포괄적이고 다양한 의미에서 ‘혁명적’인 성과를 이룬 작품이라 할 수 있다. 이후 등장하는 모든 형태의 음악들(특히 ‘록’이라는 장르에서)은 이 앨범의 커다란 영향하에 있다 해도 과언이 아니다.
‘록 음악 사상 최초의 완벽한 컨셉트 앨범’이라는, 이 뛰어난 앨범에 대한 일반적인 평가는 이 작품이 지니는 가치에 대한 확고한 답변이 되기에는 모자란 감이 있다. 사실 언뜻 보았을 때 이 앨범에서 내용적인 통일감을 느끼기란 쉽지 않다. 때문에 어떤 이는 이런 반문을 한다.
“도대체 여기서 뭘 말하고 있다는 거야?”
하지만 한 걸음 더 물러나서 보라. 밴드가 앨범을 통해 전달하는 메시지는 바로 ‘일상적인 삶의 모습과 그 안에서 겪고 느끼는 다양한 감정들’이다. 물론 이들이 표현하는 ‘일상’이라는 것은 일반인들의 관점에서는 도저히 일상이라 볼 수 없는 것들이긴 하지만, 초현실적인 환영(幻影)과 불안한 심리 상태를 표출해내던 존 레논(John Lennon)이나 명상과 신비주의에 심취해 있던 조지 해리슨(George Harrison)에게 있어 삶이 지니는 모습이란 이런 것이었다. 적어도 폴 매카트니(Paul McCartney)가 바라보는 삶은 보다 건전하고 밝은 색깔을 지니고 있긴 하지만 말이다.
어쨌든 명확한 주제를 하나로 엮어내어 내용적인 일치를 이루었으며 각 곡들간의 연계성과 유기적인 관계에 중점을 두었다는 점에서 우리는 이 작품이 컨셉트 앨범의 개념을 확실히 제시했다는 사실을 알 수 있다. 그 외에 첨단의 스튜디오 장비를 이용한 전자 음의 적절한 배치와 믹싱으로 녹음 기술의 중요성에 대한 인식 확립, 민속 악기와 고전음악에서 사용되는 악기들의 도입으로 장르간의 크로스오버적인 시도, 그리고 철학적이고 우화적이며 상징적인 노랫말을 통한 메시지의 전달과 기존의 틀을 완전히 뒤엎어버린, 몽타주 기법을 사용한 획기적인 커버 아트워크 등 보다 포괄적이고 다양한 의미에서 ‘혁명적’인 성과를 이룬 작품이라 할 수 있다. 이후 등장하는 모든 형태의 음악들(특히 ‘록’이라는 장르에서)은 이 앨범의 커다란 영향하에 있다 해도 과언이 아니다. / gmv 2000년 01월 김경진

* RIAA Diamond Record (미국내 판매량) : 1,100만장 이상 (2007년 현재)

* Original Recording : 1967
* ′67년 작품으로 15주간 1위에 올랐으며, 당해 그래미 어워즈 ′Album Of The Year′ 부분 수상작.